【盘问】滑板大片We Are Blood官方幕后大揭秘

自Rhythm’s Genesis (97)正式发布以来，Ty Evans就彻彻底底树立起了“滑板影片”的新标杆，这些从他每一次执导的新作品中也能窥见一斑。从最初的The Sixth Sense (’98)到后来的Modus Operandi (’00)，他的这些TransWorld作品可以总结为第六感的方法。短短的两年时间里，他就将TWS又乱又长的半年度视频鬼斧神工般变成了年度大作（其中包括Chomp On This [‘02]）。
 
在加入Girl之后，Ty与Spike Jonze, Rick等人一齐参与了Yeah Right! (’03), Hot Chocolate (’04), Fully Flared (’07)以及Pretty Sweet (’12)这四大滑板巨作的制作。与此同时，在松下电器的赞助下，他使尽了全身解数来追求新的相机技术。结果在07年他制作出了第一部由Daryl Angel出镜的高清滑板视频，接着08年又推出了第一部蓝光滑板DVD视频The Final Flare。
 
如今，Ty在Pretty Sweet的拍摄中试水过航拍以及高端斯坦尼康[摄影机稳定器]这类大型的相机系统后，他再次准备通过他和Curt Morgan的数字影像公司Brain Farm以及激浪的 Green Label Films联合发行第一部4K (3840 x 2160)超高清的滑板电影We Are Blood。该部影片设定今年8月份首映，拍摄跨越五大洲，出演阵容强大。影片展示的是滑板人的兄弟情义，制作也是滑板史上最高端的“电影”级别。
 
要想知道关于Evan在接下来二十年制作滑板影片的简要总结（或者新的开始），我们就要坐下来好好听听Ty和Paul Rodriguez（三年前第一位签约该项目的滑手）的官方大爆料。前排卖爆米花！——Mackenzie Eisenhour
 

Ty Evans访问部分
 
你是什么时候开始有做这个项目的想法？
六七年前我认识了Curt Morgan，然后我们都很喜欢对方的作品。Curt制作过几个大的滑雪影片，就比如说That’s It. That’s All. [’08]和The Art of Flight [’11]。但是他后来自己开了家叫做Brain Farm的制作公司，他的这家公司使用的都是高级摄影设备以及最新的科技。
 
那这个具体是什么时候？
当我还在拍Pretty Sweet [’12]的时候我们就已经开始讨论这个想法，但我也只是先开了个头，我想最主要还是得先把手头的工作完成。等到Pretty Sweet完工之后我就决定开始这个项目，后来我选择了跟Curt的Brain Farm公司合作，我们很快就进入了前期制作的准备，一整年的时间里我都是埋头学习如何使用一大堆的相机和设备，准确点来说不是学习怎样使用这些设备而是学习如何更好的把它运用到滑板影片拍摄中去。拍摄滑板影片不仅复杂，而且还要考虑超多乱七八糟的因素。
 
单单这个就花了一年时间？
基本上是的。除了这些我们还要决定出演的主要滑手。Paul是我的第一个选择，我联络他然后让他到我家来。我家的墙上满满的都是关于这个项目的图表、笔记和照片，所有东西我从头到尾都跟他解释了一遍，他最后看着我说：“太完美了，我不想只是拍个滑板片子。我也想要做点有意义的事儿，像这种能提升滑板境界的好事算我一份。”
 
“制作这种大规模的项目需要的是脑洞大开，电影制作和滑板运动能联系起来的都得用上。大家都喜欢看Ty的制作越来越优秀，我很开心能成为其中的一份子。”——Chris Colbourn
 
这个就是你的开头？
[哈哈]是的，拉Paul加入是第一部分。接着是万事俱备只欠东风，幸运的是Paul有非常强大的关系网，激浪就是其中之一。我们联系激浪的时候他们正准备推出一个叫作Green Label Films的项目，算是天时地利人合吧，Green Label Films最后成为了我们的赞助商。我们的很多点子都需要大量资金的支撑才能实现，而我们的赞助商很是乐意出自己的一份力。不管是对于Paul、我自身还是Brain Farm，这段与赞助商的合作关系都是极好的。
 
第一次真正的拍片旅行是什么时候？
从拉Paul入队到拿到Green Label Films的赞助，算起来多多少少也有一两年时间，加上我们也是一年多前才拿到的全额拍片资金，所以说我是2014年4月份才开始的第一次旅行。在这之前我一直都有在各地拍片，但我都只是拿着一部Red摄影机在拍。当我们拿到资金后我们就开始招人和旅行拍片，这样事实上我只拍摄了一年。
 
当我听说这个项目的时候，我觉得这是你获得成就后很自然而然的一个发展过程。
是的，这个过程很奇妙，而且从一开始就不断的向前发展。我最初拍滑板视频的时候也只不过是个拿着部相机、背着个背包的孩子，后来我开始学习电影制作方面的知识。直到2008年我签约了一家制作公司并担任商业广告导演，期间我又学会了不少专业知识并因此有能力将所学融入到滑板影片的拍摄当中。其实外边有很多像我这样的制作人，我不会说我是唯一的一个。但最终学习和拍摄的过程是疯狂的，我从没想过我会跳到直升机里边去拍摄滑板影片。
 

你能在滑板电影和滑板视频之间划出条界线吗？这是不是一部正式的滑板电影？
我不认为有什么界线可言，不管怎么说，最终你都是拿起相机跟朋友们到外边滑板玩乐。不管你用的是百万美元级别的高端相机还是五百美元普通相机，这一切都不重要，因为你都是在拍滑板视频。
 
We Are Blood对你来说有什么意义？
我想We Are Blood这个主题讲的是环球旅行和展示我们滑板人的态度，就展示我们滑板人之间的兄弟友谊，还有就是讲述那些遭遇新朋友并与他们分享热爱滑板的故事。关键就是环球旅行跟滑板。
 
预告片中的出演阵容似乎很强大，甚至都看到[Anthony] Pappalardo都在里边，对吗？
没错老兄。我们拍片是没有规矩约束的，也就是说我们唯一的准则就是没有规矩。
 

或者说唯一的规矩就是你得踩着滑板。
说得对，不管是谁想拍动作，我们都会打开相机。只要你是有心成为其中的一份子，那你就是其中的一份子。在旅行出发前我会把所有能想到的滑手都联系一遍，他们自己想加入的都会成为我们的一份子。
 
从技术层面来说，你觉得哪一个新应用是最成功的？你最满意的是什么？
我觉得我最满意的是能够顺利使用这些设备，毕竟这在滑板史上是史无前例。当我们去中国的时候，我们带了20箱的设备登机，简直是不可思议。我们去到酒店还得把设备组装起来，出去拍片的时候更是要把设备卸下来以确保设备安全。
 
Paul说你们是带着两百万美金的装备在旅行。
这话一点不假，首先是要拍全景的镜头，接着是拍滑手做招的镜头，还有是拍你自己想要的镜头，最后还有另外五个角度是赞助商想要的镜头。我很满意这种拍摄，虽然会有出错的时候。
 
“不管是什么，Ty都能运筹帷幄。虽然这些很疯狂、很消磨时间，但我不想它结束。能看到作品出来我很激动，我们度过了一段愉快的时光。”——Jordan Maxham
 
这对滑手们来说肯定也是一场不一样的体验。
那肯定，他们都经历过很多次停工期。我觉得首要难事就是如果有两个以上的滑手在玩同一个地形，第一个滑手先成功做出了自己的招式，那另一个滑手就会对自己的招式满怀期待，就像在说：“我支持你！”一样。但我们无法全部拍下来，因为拍完一个45秒的素材我们就要坐下来把它下载下来，有时候这样会很打击滑手，我也看得出他们他们很郁闷。任务是很有挑战性的，不过幸运的是所有的滑手都能理解我们所做出的不一样尝试，他们视野够宽广，我认为适应只是迟早的事。
 
Paul也提出了一些很好的想法，这种捕捉滑板的不同方式将会震撼到滑板人，另外它也会为滑板圈外的人们提供一个看待滑板的新视角。
确实如此。过去的二十多年来我都是在拍滑板影片，只不过那些都是滑板店里展示的普通“滑板视频”，大家也都能从那儿得到这样的视频。我一直的想法就是和全世界分享滑板，特别是那些不滑板的群体。如果有个不滑板的孩子在看到我的作品后喜欢上了滑板，那这部视频就起到了作用。滑板影片本来的目的就是为了让滑板人看了能打鸡血，只不过与此同时，我也不介意发挥它的其他作用。
 
从技术层面来讲，要想成为滑板史上第一部超高清定义电影，需要哪些必须的条件？4K摄像机又是什么概念？
我们以前拍滑板视频使用的是标清：640×480，我们第一次改变使用的是小高清：1280×720，接着使用的是全高清：1920×1080。现在使用的就是4K超高清：3840×2160，市面上也有搭配这么高分辨率屏幕的4K电视。我们拍摄We Are Blood所使用的镜头已经接近5K，甚至有些是6K。很幸运我们能得到数码相机品牌Red的大力支持，他们让我们使用Red Epic相机拍摄了5K镜头和用 Red Dragon相机拍摄了6K镜头。整部影片我们都是在高分辨率镜头下完成，最终我们以4K形式展现出来，这就是我们有史以来的第一部4K超高清滑板电影。
 

影片是以地点为划分的对吗？
是的，整部影片都是以地点为基础，这对滑手们来说可是大松一口气，这样他们就不用麻烦把自己的片段拼凑在一起，感觉就像是大家在一起旅行一起玩乐而已。影片中相当的一部分是在洛杉矶本地所拍摄完成，后来我们还搞来了一辆房车，并且花了七个星期跑遍全美。接着我们飞去中国待了三个星期，又在迪拜待了一个月，然后在巴塞罗那待三个星期，最后我们去了巴西三个星期。
 
有哪些公司提供了尖端设备？
如果没有这些合作伙伴的支持，我们的影片根本无从谈起。很多设备都是从未使用过的，甚至在滑板圈外也没人使用过。我们和Shotover Camera Systems以及Freefly systems都有合作关系，Freefly有一款叫作MoVI的手持稳定器。除此之外，我们还需要租用一大堆的拍摄设备。这些年我和Radiant Images的老板Michael Mansouri也成为了好朋友，他对我们的项目也给与了极大的支持。
 
“能成为这个项目的一份子就已经不敢想象。Ty和Brain Farm正在创造历史！我很兴奋能看到所有人投入到拍片和滑板中的努力，这次影片中的招式和拍摄手法将会让你眼前一亮！”——Chase Webb
 
接下来有什么打算？你准备何去何从？
你知道我都已经41岁了，但我们还依然坚持着。当我们还是18岁小毛孩的时候，我绝不会想到自己40出头还跟着小青年一起翻围栏。昨晚我和帮我编辑影片的Jon Holland聊过这个话题，滑板就是青春的源泉。也许你以此为工作，也许你是职业滑手，也许你是公司的主理人——总而言之滑板就是青春的源泉。
 
Paul说你可能转去好莱坞拍大片。你会离开滑板吗？
真有趣，当初我离开Girl开始筹备这部影片的时候就有很多人认为我是要离开滑板，可是我自己却从来不这么想。我只是在脑海里勾勒着这些影片的幻象，我要一直的往上爬，要把它做大做强。这部影片是我的一次极大尝试，这种埋头苦思冥想可以说是世界上最痛苦的事儿，也是最意义的事儿。我觉得这次只会令我变得更加的强大，我的头脑会更加的清晰严谨，下一步也会走的更加坚定。
 
首映是什么时候？
8月13号是首映日，在这之后也会在应用商店提供下载。我们也会有蓝光DVD组合装发售，购买/下载的话可以到iTunes, Amazon, PlayStation, Xbox。
 

Paul Rodriguez访问部分
 
这个项目对你意味着什么？你从项目一开始就已经参与的吧？
嗯，从个人来说我是为了打破只是发布一部又一部视频片段的单调乏味。这些年我已经发布过很多视频片段，但我不得不承认我已经麻木到感觉不到动力。
 
这是发生在你听说这个项目之前吗？
没错，然后Ty找到了我，他的想法和我的感受不谋而合。他跟我说：“好吧，我已经拍过无数的滑板视频，我很喜欢自己的这些作品，而且也拍得很鼓舞人心。但是作为一名制片人，我却觉得自己陷入了瓶颈。”我们之间都有这种类似的感受，所以当他从头到尾想我解释的时候我就反应道：“老兄，这真是极好。我需要的就是这个。”
 

标题We Are Blood对你来说有什么意义？
我的理解就是它强调了团结我们在一起的是什么。这些很难用言语来表达，但是是什么让我们一直不断为之而努力？为什么我12岁开始就投身于此，如今30了却依然能热度不减？是什么能让我去到巴西见一个同样热爱滑板的贫民窟小孩？大家根本不需要讲同一种语言，也许对方根本与滑板没半毛钱关系，你也不会见到他，但通过这共同的联系，彼此一拍即合，这一切只是因为滑板。
 
这次的拍摄有多大的不同，就是很明显的高科技与普通视频拍摄的对比吗？就无人机、超高分辨率相机、虚拟现实等等这些。。。
那当然，有超多的不同。我们每天都是带着价值两百万美金的设备到处跑，我们就这么拎着去了中国、巴塞罗那。他们也去了巴西，但我那次没去到，然后又是长达七周的环全美旅行。谢天谢地我们没遇到什么状况，没有人要打劫我们，我想是因为我们的团队够大的缘故吧。我们任何时候都会有10到15个滑手，另外还有10到15个团队队员。技术人员一直都跟着我们，要知道这吓人的设备也经常会又遇到问题，所以我们基本是派人全天候的服侍着它。另外他们还有操控无人机的飞行人员，其他摄影师，制片人，我们准备的可是极其的充分。
 

用这些额外的设备拍片是不是不一样？
有很大的不同，最终从这些设备出来的作品会壮丽，这是你会在影片中看到的。但其实在幕后这些设备也会让人无力吐槽[哈哈]，我说的是真的。每次我们去到一个地形都要先翻过一个栅栏，就像是说：“大家拿起背包准备行动！”。我们进入一个到地形然后架起设备就花了二三十分钟，有时你想着一直向前拍条线，但Ty用的设备可能没运转，他就会让你等一下，你不得不在那干等着。这很考验人，特别是你准备好挑战一些高难度的时候。我有很多时候都会郁闷，但我一直对自己说，等成果出来的时候一切都是值得的。
 
这似乎就是Ty风格的终极定论。就像有些人看到这个视频后就会认为这是所有滑板视频的发展方向，如前所述，这些仅限于Ty近十年运用此类技术的个人尝试。
同意，我百分百同意这个观点。我们并不能说这个新方法适合所有人。
 

并不是每个人都需要价值两百万美金的设备来拍滑板视频吗？
[哈哈]是的，当然不需要。这不仅仅是展示伟大的滑板，而且还要展示背后的一些东西，比如滑板的意图所在以及为什么我们会和滑板、其他人有联系。当然我也不期待每个视频都像这样拍，因为老实讲现在网路上有各种各样的滑板视频出现，没人会想每次都坐在那看那长长的影片。
 
这部影片也是适合滑板圈外的人观看，对吗？
没错，这是理想的全家合家欢电影。也许孩子能和父母坐在一起解释说：“看，这就是为什么我喜欢滑板的原因。这就是我们到大街上做的事情。”我知道有很多父母并不是真的理解或者支持滑板，这次我们可以向他们展示滑板人的积极、专注和创造活力。
 
这次之后Ty将何去何从？你们有没有讨论过再出一部作品？
我不知道，我们都爱滑板，但也许Ty’s也是该毕业的时候了，也许他准备好了投身到真正的电影制作。我认为他不会离开滑板，他只是正在化茧成蝶。