自从Jay Adams正式成为典范以来，滑手们也跟着变成了一群双面的超能少年。他们既是一群古灵精怪的小屁孩，又是能搞得一塌糊涂的笨拙浪漫主义者。可以说他们是书呆子中的潜伏者;是辍学人潮中的天才；是优秀毕业生演讲中的后进生代表。哪里有他们，哪里就有精神分裂式气息的存在。他们的时尚品味多变不一，所以他们对单一一个事物同时拥有对立的两种见解也是正常的。不过最重要的是，滑手对大地上的所有事物都是持着开放的态度—— 换种说法就是从束之高阁中解放出来。滑板运动对于那些追寻Jason Jessee脚步的滑手来说最重要的是不要分门别类，而宽恕是相对其他滑手来说的，但未卜先知就相当于判定了死刑。
 
对于类似Gonze式精神分裂这种不可磨灭的印记，Alex Olson一贯都是很恰如其分地表现出来。而且自从在00年早期摆脱他父亲的阴影之后，他就转变成了双面超能少年的化身。你只需听他唠嗑三句以上，接着他就会从谈话最薄弱的切入点转移话题，就比如说些他越反感的东西他越喜欢，非原创的事物能让他最感到恐惧之类的。
今年一月他的公司Bianca Chandôn刚好是满一周年，然后他的第二个部门917也独立出来单纯地聚焦在竞争潮流/滑板市场两者中的滑板方向。这次的采访——the AO Pro Spotlight会很好地理清我这次抽象哲学漫谈的意图，同时也会为你明确描绘出Alexander在2015年之路的无限规划。奇葩永不变。——Mackenzie Eisenhour
 

Bianca刚刚满一周年，对吧？
是的，刚满一周年，我们现在还在继续向前努力着。
 
周年庆快乐，Bianca。这第一年战绩如何？
蛮好的，大家也非常的给面子。我们现在想的是怎样在现在的基础上走得更远。
 
是否一直都是打鸡血状态？比如说对每一块板面和每一件衬衫都依然会感到振奋吗？
大部分时候是的。有些会很让人兴奋，有些的期待值可能没那么高。我们调整了一下917的发展方向，这个更多会以滑板为基础。
 
你们是怎么想到把它拆分成两部分的[Bianca Chandon和917-692-2706]？
怎么说呢，之前我一直把Bianca定位在高端商品店，所以我当时并不是很想把它卖给滑板店。但后来我想了想，我的产品不出现在任何滑板店中显得有点不对头啊；与此同时呢，我又很喜欢这串电话号码，心想着也不能就这么浪费掉，所以自然而然就产生了这家更加核心的滑板公司。
 
917现在的团队阵容是什么？
我还在招人中，同时我也为这个拍着一部视频片段。目前团队里已经有了Jed Anderson 和Hayden Burns ，通过拍片我们看看还会有谁能一拍即合吧。
 
917的运营是不是更像一个传统的滑板公司？就通过分销商来弥补Bianca有限的销量下降？
对的，情况就是这样，但我的计划是尽量不靠分销商。现今是个尴尬的时代，因为电子商务和网络有时是不需要实体滑板店存在的。我知道滑板店不喜欢这样，我也很能理解他们的境遇，但奇怪的是我并不需要它们的存在。我不会指名道姓地说，但我之前走进过一家在绿点[布鲁克林]的滑板店。那是一家卖板面的总店，店里的墙上都是用一些多孔岩钉挂着各式各样大品牌的板面，看着这些我的疑问就来了“是日了狗了才会卖板面给这家店吧？说好的诚信呢？”所以自那以后，我决定做一个操控怪人——产品只卖给特定商店而且只在区域销售。如果你是在洛杉矶，你就要去Supreme店里买。如果你在纽约，那你就去Labor店里买。目前我就是想保持这样运行着。
 


讲回Bianca，它的拆分是不是介乎滑板圈方向和潮流圈方向之间？你是不是在潮流圈卖了很多产品？
Bianca是在纽约其中一家最高端的百货商店里面，这家店叫Dover Street Market。
 
是不是像巴黎的Colette？
事实上加入Dover Street比加入Colette要难多了。我想Colette在90年代是非常难加入的，但Dover Street是Comme des Garçons拥有的，这是一个日本品牌，所以产品都是他们自己的，而对于其他品牌的准入他们都是超级无敌的挑剔。Palace和Supreme也在里边，这也是蛮酷的一件事。同时他们还给了每个品牌一些地面空间来做宣传。
 
你是怎么加入进去的？
在Dover Street的其中一个买家联系上了我说：“如果我的员工想买却买不到。。。”
 
我需要它。
是的，没错。
 
你的市场会不会向两边发展？似乎我读过的潮流圈的文章都是关注在你滑板上而滑板圈的文章都是偏向你潮流方面的资讯。
嗯，我想从潮流圈来看，滑板运动总是和青春、叛逆、个体运动之类的挂钩。和冲浪要穿潜水衣，或者滑雪要穿全套滑雪装备相比，滑板还是拥有自己的特性的。
 

“我是有被震惊到的。虽然那并不是我真的想传达出来的意思，但事儿已成定局。”

 
当然我接下来要问到的是：LV商业广告那事儿是怎么发生的？
哈，老兄，那只是份工作而已。当然薪酬还是挺好的，Nike也同意了让我去拍，只是我当时还是有些迟疑。
 
你是LV的粉丝吗？
如果让我去选择一家服装品牌，它不一定是我的第一选择。
 
背着空空的背包感觉奇不奇怪？
[笑]里面装着东西的。虽然不是很多，但还是有一些东西压着。基本上我在拍片时想着的都是吐槽信息板[笑]。就比如说“天了噜，我会被吐槽得体无完肤的。”
其实也没那么差啊，看起来大家都挺喜欢的。
我是有被震惊到的。虽然那并不是我真的想传达出来的意思，但事儿已成定局。当我们拍的时候我的感觉甚至更糟糕，后来直到我看到最终版本时才松了口气，因为在我之前的想象中那可是不忍直视的。有一次他们采访我时问我说：“这个活动对你有什么启示？”我对着导演说：“我感觉自己蠢蠢哒，因为我根本不知道怎么回答这个问题。”
 
你现在是在为Bianca/917拍着片段。那Chronicles 3呢，这个有没你份？
他们没过问过我。我想是他们知道我拍过了Pretty Sweet [’12]和cherry[’14]，而现在我有在拍自己的这个片段的缘故吧。我也不清楚。
 


你需要“这一片段”，就像Dylan需要他的Gravis片段一样。你需要这一记炮响。
嗯，我会努力尝试的。
 
你自己想要吗？就好比决定性的片段，还是说你已经拥有了这样的片段？
我当然想要啦，但滑板运动现在的发展有点太荒唐了。
 
没人会在乎这些的。大家只是想看着你滑板和做事而已，我就想看这些。现在没人会在乎招不招的了。
我想一半一半吧。比方说Flip里面那个来自明尼苏达州的金发小孩，我应该记得他的名字，Alec Majerus。我之前看到他的Instagram写着“Throwback，这就废品垃圾，”然后就是他在双闪电杆上做的back Smith，而我的反应就一个“靠”字。
 
没错，但你绝不会去和他比试，或者像Felipe Gustavo在台子上那样做招。没人想要你去这么做的。
也许吧。但不管怎么说，连Gino [Iannucci]都说你得对自己的能力有所期待，当你觉得自己没有达到目标值的时候。。。我的意思是我看过现在的小孩有多坚定，我在想“天啊，这个招可能要花我一个星期，但这个小孩三次尝试就成了。”我以前有和[Rick] Howard聊过同样的话题，我那时跟他是这么说的：“伙计，在扶杆上来个noseslide吧，小孩都怕在扶杆上做noseslide，对于你来说这就是小儿科。”
 
这倒不假，特别是当下，似乎那些酷小孩都不会去做flip的招，他们做的都是slappies和Texas plants。
[笑]事实上那在现在是蛮酷的，我也很喜欢这样。似乎只要是古灵精怪和够独特的小孩都会得到大家最多的关注，我自己也是支持的。反正现在就是一群小孩在那刷，就很了不起的感觉。他们都在尝试着自立门户，感觉没几年前那么易受接纳了。
 
简而言之，我认为是所有事情都聚在了科技和表演上来了，然后大家只是把滑板当做一种亚文化来看待。就像我们都是其中的一份子，然后就是一起玩乐而已。
没错，我想表达的就是这个思路。但我想这只是小孩的世界观，就好比说“我并不在乎什么，大家都好好的。我只是想和自己的朋友一起快乐地玩耍而已。”
 
嗯，就像做slappies这些。
虽然我不会做slappies,但事实就是这样，看着这些小孩我都想这样玩。
 
我看到你为Larry Levan发行了一款板面。也许有些孩子并不认识他，你是否可以介绍一下他？他是个传奇的浩室DJ吗？
我甚至不会说浩室，从根本上说他是个先锋级别的唱片师吧，虽然在他之前还有其他人，但他是属于Mark Gonzales级别的人物。在70年代他是和Frankie Knuckles一起当的DJ,那时更多的叫做浩室DJ。Larry Levan是92年走的，而Frankie Knuckles是近几年才挂掉的。所以在Larry之后Frankie一直都继续着搞浩室音乐和录制唱片。反之Larry只是做了些混音以及跟Peach Boys发行了一张专辑。Larry就是单单一个先驱人物，他成立了Paradise Garage这个俱乐部——它拥有Richard Long发明的独特音响系统，这是第一个真正称之为俱乐部的俱乐部。在这之前虽然有很多像Studio 54这样的disco clubs，但Studio 54也只是个表面光鲜的场所，那没人是真正关注音乐的。所以Paradise Garage是第一家真正搞音乐和舞蹈的俱乐部。
 


你的板面有没有得到他们的赐福？
有的，Larry在我参加的718趴体中有很多好友。我们征求了他们的许可，也表明了会捐出收益，然后他们就在那表明了他们的祝愿。整件事都是在去年的趴体中偶然发生的，而红牛在当时也试图把 Paradise Garage在纽约所在的街道King Street更名为Larry Levan Way。
 

“基本上我在拍片时想着的都是吐槽信息板[笑]。就比如说“天了噜，我会被吐槽得体无完肤的。”

 
你是说红牛吗？
是的，他们在音乐上边还是挺进取的。我认为他们对音乐的贡献可以说是数一数二的，看看他们拥有那么多对爵士音乐家和其他音乐家的优秀访问就知道了。对于热爱音乐的人我都会推荐他们一个叫Fireside Chats的访谈，大家从中也能获得不少动力。这是个音乐话题的电台访谈节目，Frankie Knuckles的那一期就真的很不错。
 
你真应该上红牛的节目。
不要，我的意思是，可以是可以，但不要逼我戴那顶帽子。
 
你必须戴Sheckler的帽子。
[笑]嗯，也许我可以穿一件带有小小员工logo的体恤衫。
 
也许你可以开个时装部门，比如说RB1。
有道理，RB1，RB2还有RB Wings系列。
 
你看过谁穿着Bianca是能让你很兴奋的？
我有送过给一些女孩和模特，我也说不清具体感受。最酷的一次应该是Frank Ocean找我要了一箱，我真的超级激动，那次可以说是无与伦比。我猜Kanye [West]的创意总监 Virgil Abloh就经常有穿。
 
从春季流行前端来说，渔夫帽是否已经过时？
渔夫帽么？是的，这看起来像是短暂的卷土重来。当你把东西摆在衣柜里过久之后这种事情自然就会发生了。
 
就是说没戏了么？
大概是吧。再过多一个季节它就会销声匿迹的了。不过大家想穿戴什么就是什么，这都是个人自由啦。
 


我懂，我只是开个玩笑而已。那蓝色牛仔呢？似乎大家一时间都是纯黑或棕褐色的裤子？
伙计，我穿蓝色牛仔可是非常久的了。在Maloof比赛上我就因裤子被 Andy Henrie取笑说：“你是在哪里穿上那些爸爸级别牛仔裤的？”[笑]你是说原味牛仔还是洗褪牛仔？你知道吗？我将会这样回答：大牛仔的时代回来了，我看的很清楚，这将是超大号牛仔裤的时代。
 
我的天，是说马铃薯袋那种么？大筒裤？
是的，虽然那是90年代早期但你也是经历过的人[笑]。我只是思索着最新潮流是什么而已，这下好了，我却成了某种预言家。我看见很多小孩穿着大号牛仔裤和长条的白色直筒袜子。
 
你接受得了Illegal Civ这种类型的装扮么？比如说一身淡淡的新鲜王子式装束加上帽舌和双肩包？
我没问题的，我觉得这样很有风格。粉色的马球衫吗？棒极了。为什么不可以呢？看起来不一样的东西才能赏心悦目。我最近有浏览过一些滑板团队的合照，他们每个人都穿着连帽衫、蓝色牛仔裤和戴着New Era的帽子。整个感觉就是我了个去，你穿着马铃薯袋都比那好看多了。
 
兄弟，我在Stoner亲眼见过小孩扎小发辫。你还记得我们取笑你开启了小发辫潮流吗？这两个小孩进入公然地扎起了小发辫。
好牛逼的说，不过说真的，如果你留那么长的头发来滑板，那简直就是恶梦，它会跑到你眼睛里去。所以你可以戴顶无檐小便帽，如果是夏天的话，一到感恩节你就得变成清爽的光头了。又或者你随便戴顶便帽——以此来遮住剃光光的头发。只是留一条小马辫的话就会完全显得怪异了，如果你像[Brian] Delatorre这类留圆髻也是蛮酷的。总之Brian的就很好看，不行就扎小发辫呗。我很开心那些小孩扎这种发型。两年了，最终还是掀起了一股潮流。
 

“ 似乎只要是古灵精怪和够独特的小孩都会得到大家最多的关注”

 
这来的有点及时啊。还有一年你就要30岁了，这有点震到我了。你下个10年的规划是什么？
我现在还28岁。What up!淡定点！虽然30是有点瘆人。Heath [Kirchart]是什么时候退休来着？
 
我想说他是33、34左右吧[编者画外音：Heath在2010年退休的时候是32岁]你是打算复制Heath的生涯吗？
[笑]不会，在33岁之前我有很多事情都得要适可而止。首先我不认为自己还能挑战Mega Ramp，然后摩托车也是不能骑的了，这样别说不能戴摩托车头盔了，到时连哈雷摩托车头盔也不能碰了。我已经不是以前的我了，也许是现在多了点女人味吧[笑]。不过说真的，在相比之下，我觉得他的决定很完美。你到了这个年纪或者开始变得迟缓的时候就会明白自己已经无法像当年那么猛了，此时就是隐退的最佳时期。Heath很圆滑地用视频片段Peace表达了出来，他就这摆出一段片段，然后说：“我要退出了，现在我的身份是团队经理。”这件事很令我伤感[笑]。
 
就像掐着时间送披萨。
对，然后我的反应是“不是吧！为什么要这么做？！”
 
反正就是为了好玩嘛。
我懂。根据“业内八卦”，他把钱和所有东西存起来是为了好玩。但不管怎么说，这并不是我想看到的童话故事结局[笑]。我想结局应该要这样“我搬去了密苏里，在那买下了房子，然后在那当了木匠。”不是为Salman Agah送披萨，也不是存起来那个，这两个梗都不好。
 
我一直认为Wade Speyer的做就很帅，他就买了个大家伙然后就成了卡车司机。听起来就很牛逼的样子。
嗯，我昨晚就跟Jack Sabback谈到根本就没什么真牛逼可吹的——你的滑板生涯最终都是在一夜间终止。它不会一直向前走，终有一天是会走到尽头。也不会真的有太多像“噢，他还在继续干大事诶。”的故事。
 
那Jason Lee？他现在是又回归了的。你有看到他在搞Gonz的纪录片吗？
我的天，还是算了吧。的确他是有在做，但那也太容易了吧。这样有意思么。
 


那是他的人。
那是他的人吗？不是吧，当他拍Mallrats [’95]的时候人家才是他的人。Mallrats的确是他的一部精品，随便吧，你懂我的。很明显我是不能对Jason说三道四的，我有一半的板面图案都跟他有些联系，他的影响力一直都是很强大的。这些都很牛逼哄哄，也许孩子们会开始模仿Jason Lee在90年代的穿着也说不定。他个人真的很有风格。

 
那你的目标是保持Bianca和917在各自的方向发展吗？不管他们是倾向潮流圈发展又抑或是停留在滑板圈？
你说的有道理，潮流这东西是天天换新样。要在潮流界混还是得需要多些技巧。
你现在在潮流界取得进展了吗？
不，我的意思是也许我获得了一些捧场的文章报道，但我就是一生产体恤衫的，老兄。我在计划设计更多复杂工艺的服装，但这些需要很大的开销，我现在在敲算着这笔账。不是做不到，只是要考虑到时间、资源以及可行性。我还得召集帮手来摸索其中的窍门，我希望能搞得有声有色而不仅仅是个街头品牌而已。
 
Bianca可以去申请Walmart的特许经营的。
不要，在沦落到这种地步之前我会自觉关掉公司的。我不介意要出多少钱，也不会去走这条路，总之我们拭目以待吧。917部门就专注于滑板圈，我们同时也会关注着它的发展。我感觉每个公司一到鼎峰时期后就会走向衰亡，然后剩下的时间就在试图卷土重来。我可不想有这样的结局，如果我们迎来了巅峰时期，我们就会熄灯走人，当然事实会比这复杂的多。你的员工是有家庭要养的人，就这么弃之不理也是不行的。
 
最佳舞曲DJs有哪些？
Rub-N-Tug，这是由Eric Duncan 和Thomas Bullock组成的。Eric Duncan帮助刻录了Mouse [’96]的声带，他和Paul Takahashi让我爱上了很多东西。所以我要说的是Rub-N-Tug、DJ Harvey、Idjut Boys和Daniele Baldelli。
 
最佳滑手呢？
Jason Lee——一个让我又爱又恨的人，我年轻的时候很敬仰他的。Chris Roberts为我的16岁生日做了一份VHS的合集，里边都是Old World的视频和Video Days [’91]。当时所有人都说那是最棒的视频，但你是找不到一模一样的视频的，除非有人手里有备份，这样让我感觉简直酷炫无比。我16时也得到过 JLee 和Mark 的评价，我记得我当时是在拧松桥，然后就听到他们说：“噢，原来这就是你风格好的原因。”我还可以说多几个吗？又比如JLee、Mark [Gonzales]、Brian [Anderson]、Mike [Carroll]、Scott [Johnston]、AVE、Phil Shao、Julien [Stranger]、[John] Cardiel、Scott Oster、[Eric] Dressen和 Hosoi。
 
列举出五个最佳新人？
Logan Lara、 Chris Milic [aka Mango]、 Lucas [Puig]、Sean Pablo，还有____留下的给你填。