红牛：滑手&摄影师Felix Löchel的「Grounded Theory」

Felix Löchel是一名来自德国南部雷根斯堡的27岁滑手及摄影师。他在Fossy滑板店从Stephan ‘Fieby’ Fiedler手中得到一台VX2100后便开始了他的"学习生涯"。在Tony Hawk’s Pro Skater这款游戏盛行的年代，他2010年搬了斯图加特，当一名视频剪辑师。

他描述自己在剪辑滑板视频时是表现"10%的技术，90%的个人风格。”他说音乐MV其实和滑板视频是有共同性的，那就是都十分注重节奏和风格。



你可以说下你每天去拍摄滑板影片的装备吗？是什么原因让你选择这些设备？
手架，麦克风，三脚架...最重要的是带大一点的轮子，这样你拍摄起来镜头就不会太抖以及不会收到轮子摩擦地面的声音。目前我拍摄用的是松下的GH4，以及一个Blackmagic Cinema pocket摄像机。Lumix Gh4是一台价值很不错，很全面的机子。Blackmagic则可以拍摄更广的视角，更能呈现出电影般的感觉。
当然啦，记得要带香蕉和水！


让我们来谈谈现在新加入滑板摄影和剪辑的新手们吧，作为一名前辈，你有什么经验可以传递给他们呢？
去找一份真正的工作来干？（玩笑）想靠滑板这一行而生存，那几率可以说只有百万分之一。多点拍摄和你一起出门玩滑板的人，出门前检查多一次你的包包...带了SD卡了吗？漏了电池没？如果没带，把他们都带齐！



你有没有因为自己感觉滑手要做哪些大动作好看，让他们尝试而令他们受伤？
我从来不会要求滑手去做什么大动作，滑手们自己知道什么招适合做。不过如果有人给我提建议，我也愿意花时间去拍的话，那么那个滑手至少在我面前尝试一次。在摄影的过程当中，滑手会全身灌注于要做的招式，不会去想太多。一般都是考虑过多的滑手才会摔个狗吃屎。

如果有人给你一张没有填金额的支票，叫你去拍摄，你将会拍摄什么？带什么装备？去哪里？拍谁？
这不是关于设备还是钱的问题，是在于你是否有创意和想法。好的创意是无价的！我看网上Josh Stewart的VX系列视频，我感觉是滑板行业中最棒的!



互联网有没有伤害或帮助过滑板视频的发展？
它就是一把双刃剑，滑板就是一种快速变化的亚文化。滑板时尚品味在转变，滑手选择的招式在转变，拍摄的方式也同样在转变...互联网改变了我们消费媒体的方式，滑板文化中拍摄的部分应该是最深层的，现在已经快速崛起。不用一天就可以完成制作一部有价值的影片，人们的生活方式因而变得越来越快...整体对媒体的消费模式加速了数据高速化的发展，你可以把互联网当成一个巨大的图书馆，那里充满着学习和增值的机会。在我开始学习摄影的时候，网上就有许多让人振奋的视频，你可以随便挑一部看几百次。如今看一部视频就像一眨眼功夫一样快。过去滑板店是一个滑板社交中心，大家围在一起看滑板视频，一起交流，从老滑手那里学习经验...不过这一氛围随着互联网的发展已经逐渐消逝了。现在的小孩子都不需要去滑板店了，他们只需上网，点赞或者喷粪...